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潮绣发源并流行于广东省潮汕地区，与我国苏、湘、蜀、粤四大名绣比较，都显出自己技艺精湛的特点，故而它提高了潮汕的知名度。潮州刺绣艺术作为传统的潮汕手工艺，一直被广泛应用于日常生活实用装饰品上。 传说潮绣创始于少数民族(黎族)，其与黎族织锦同源。潮绣有着强烈的地方色彩，构图饱满均衡，针法繁多，纹理清晰，金银线镶，托地垫高，色彩浓艳，装饰性强，尤以富有浮雕效果的垫高绣法独异于其它绣法。此外，以金碧、粗犷、雄浑的垫凸浮雕效果的钉金绣也尤为人所瞩目，宜于庙堂会所装饰和喜庆之用。 据宋、元至清代潮汕地方志记载，潮州盛产蕉、葛、麻布和丝织品，故织绣工艺随之应运而生。《潮州志》载，韩愈贬潮时，提倡妇女外出时“以丝巾或皂布丈余盖头蒙面双垂至膝”，后人称为“韩公帕”。由此可见，唐代潮汕已有简单的刺绣工艺。到了明代，潮绣的图案与针法，已与现代大同小异。清代是潮绣的繁盛时期，“潮州妇女多勤纺织，凡女子十一、二龄，其母即预治嫁衣，故刺绣之功，虽富家不废也。”(见清乾隆周硕勋《潮州府志》)“清代粤绣工人，大多是广州人、潮州人，特别是潮州绣工为主，皆男子为之，精于女工，为其它省市所罕见。”(见《岭南丛述》) 清乾隆年间，潮州有绣庄20多家，绣工5000多人。绣品源源输往新加坡、泰国、马来西亚一带，部分绣品供不应求。 清宣统二年(1910)，潮绣精品《郭子仪拜寿》、《狮子头》、《海龙王头》、《鹌鹑鸟》等荣获各级奖励，参加制作的艺人林新泉、王炳南、李和彬、王钟南、杜江宁、吴坤、洪钟等24人，被当地誉为“二十四刺绣状元”，名噪一时。 1915年，潮绣精品被选送巴拿马国际博览会。1923年和1925年，又两度送英国伦敦赛会，在国际上享有一定声誉，潮人引以为荣。
解放初期，潮州13家绣庄组成顾绣(即苏绣)公会。不久，汕头市和潮州市成立抽纱公司并设顾绣部，负责潮绣出口业务。1956年，潮州市刺绣社联合成立公私合营潮州市顾绣厂，1962年正名潮绣厂，后与汕头市同平剧装顾绣社合作办厂。在此期间，潮绣厂曾派潮绣老艺人到中央美术学院进修，使潮绣艺术得到恢复和发展。揭阳、澄海、饶平、潮阳等地，均成立专业刺绣联合社。这些举措，促使潮绣艺术的发展。 80年代初，潮绣先后为国家提供200多件，有力地促进了我国和各国之间的文化艺术交流。潮绣品运销欧美、澳州、非洲和亚洲等50多个国家和地区，为国家创造了大量外汇。 潮绣按工艺分，有绒绣、钉金绣、金绒混合绣、线绣等品种，各具特色。 1.绒绣。在各种丝、绸、缎上，以平绣针法用丝绒绣出平的画面；题材多为飞禽、博古，用作画片、挂屏等。 2.钉金绣和金绒混合绣。钉金绣，又称金银绣;以金银线为主，绒线为辅的叫金绒混合绣。钉金绣针法复杂，有过桥、踏针、捞花瓣、垫地、凹针、累勾绣等60多种针法，其中“二针企鳞”针法为其他绣种所无。钉金绣运用垫、绣、贴、拼、缀等技术处理，可产生浮雕式的艺术效果。 3.线绣。纯用丝线平面绣制。 潮绣源远流长，在其发展史上，涌现了不少名艺人。国家也非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月5日，经国家文化部确定，广东省潮州市的林智成为该文化遗产项目代表性传承人，并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。 （编辑：admin） |
